11月末，滇省
曹轩在昆市举办了一场签售会，来参加的歌迷和群众足有四五千人，这还是官方有意控制，否则会更多。
现如今随着曹轩越发人气高涨，基本上他一到街上，就能引起大规模的轰动。
所以现在曹轩做签售会之类的，都不会过多地进行宣传，并提前和官方提前交涉，以避免人太多引发意外。
连华纳和繁星负责相关事务的工作人员都自我调侃。
别人搞类似活动都是怕没人来，恨不得拿大喇叭全世界喊话，他们则是怕来的人太多，自己有时候想办法往下压热度。
曹轩也算是滇省女婿，虽然没公开，但并不影响他在滇省歌迷心中位置，流行歌手中属他最红。
但要扩散到整个歌手，滇省最红的歌手还要属山歌之王毛家超
滇省不能没有毛家超，就像西方不能没有耶路撒冷。
滇省山歌在滇省省内的地位，差不多等同相声于津门、豫剧于豫省、秦腔于秦省、二人转于东北、民间小调于鲁皖苏部分地区
那是极大地丰富了广大人民群众业余文化生活，刻进里的东西。
城市可能还感觉不到，但是在农村，这些东西吊打所有的流行歌曲。
曹轩就是土生土长的农村人，日常也从父母那了解了一些情况，即便是他的大本营枣市，很多人只知道他红，但听的歌并不多。
对曹轩歌曲最大的印象是春晚，其次是大街小巷唱烂了的一万个理由秋天不回来等歌曲。
而起风了蓝莲花烟花易冷，甚至引起了业内的广泛讨论和音乐潮流。
但在广大农村地区，大家还是更喜欢听
朝你大胯捏一把天天保健身体好姐夫小姨子小寡妇串门白花花的大腿水灵灵拿啥之类的山歌、小调、二人转。
这不是地域黑，也不是歧视农村，而是事实，这也没什么大不了的。
食色性也，但凡是人就避不开男欢女爱，大文豪照样写过带颜色的诗，西方那些经典歌剧也有许多404情节。
只不过他们表达的更含蓄，内涵深度更高，而这些民间乡土文化，更通俗易懂且直白一些。
也正是这种简单直白的风格，才会在农村这种相对教育程度不高的基层，获得广泛传播。
之前只是小型剧团走村串乡的演出，后来电视和崛起，这种乡土文化火速蹿红，形成一定规模，甚至养活了一大帮民间艺人。
直到后来手机智能时代来临，短视频大行其道，才相对取代了这些东西。
当然，这些东西消失，自然又有新兴起的流行，比如直播整活
所以曹轩的歌再火，也只能流行于城市城镇和年轻群体，在农村地区一直被乡土文化碾压。
其实也有破局方法，那就是彩铃广场舞轰炸，但是曹轩这个流行天王舍不下去这个脸。
那就只有一个办法上春晚。
这是曹轩目前能对抗乡土文化的最重量的武器，他如今在农村中老年群体的名气，一半以上都来自于前两年的春晚。
这年头的大部分的农村人不看报、不上网，也很少听歌，他们不了解什么歌手地位之类的。
想在他们心里留下印象，就要靠春晚次数砸，一次又一次的刷脸。
宋祖莹在歌坛不算火，但在内地群众中知名度和影响力，绝对超过大多数所谓的天王天后。
哪怕是那帮港台大腕，也许他们的脸因为90年代火爆的港片被大家所熟知。
但是论歌手影响力，在内地农村范围，还是要属宋祖莹这帮春晚常客最吃香。
当然，也不是没有特别例子，比如邓丽君，这位是真的两岸三地、男女老少全方位通杀，几十岁农村老奶奶都听过甜蜜蜜。
不过曹轩并不执拗非得全民皆知，每个艺人都有自己的受众群体，没必要一味追求老少通杀。
英俊帅哥不去吸女粉，非逮着老头较劲，那不是吃饱了撑的吗？
所以曹轩努力，但并不强求，能够通杀最好，做不到就守住自己的歌迷基本盘流行。
而且别忘了，曹轩并不仅仅是一个歌手，他还是个演员，歌手做不到的事情，可以以演员的身份弯道超车。
他那张脸，也许很多人叫不出名字，但是不少都知道他演过包拯和西门庆。
影视歌三管齐下，曹轩未必做不到全民尽知的“国宝级”艺人
不过抛开曹轩暂时攻略不下来的农村市场，他在流行乐坛却是日渐火爆。
销量、排行榜已经是老话题了，现在人们讨论的是，曹轩这张专辑给予流行乐坛带来的开创性。
首先就是起风了。
之前就说过，像起风了追光者这种在后世大火的歌曲，各种音乐元素和编曲技术，对于2000年的乐坛来说，有许多东西都是极具新颖的。
唯美清新的歌词，成熟且具有流行性兼的旋律，立意并不拘泥于眼下大部分的情歌、励志、青春等元素，而是有了更为宽广的概念，给予歌迷听众的思考空间也更多
抛开那帮港台艺人不谈，之前在内地作品能一定规模做到这点的音乐人不多，朴树算是个中代表。
不过朴树的个人风格偏重，不如曹轩更“全能”，也更具传唱度。
很多乐评人认为，曹轩这几首歌，扩宽了当下音乐人对未来创作的眼界，功劳甚高。
此外，蓝莲花也引起了一定程度的关注。
每一个玩音乐的都有自己的摇滚梦，特别是内地摇滚浪潮还未停歇几年，摇滚的种子依然埋藏在无数人心中。
曹轩之前红透半边天，成为最当红的内地流行天王，但在那群摇滚乐迷心里，却一直没把他当回事。
丫就是个玩通俗的，时无英雄，才能让竖子成名，从摇滚没落的那刻起，华语乐坛就死了
但是这首蓝莲花，确实给曹轩在那群摇滚老炮心里刷了不少印象分。
大家觉得这个小白脸还是有几把刷子的，确实有才，就是不往正地方用。
当然，也有人认为蓝莲花不算摇滚，觉得曹轩根本就是蹭摇滚热度来恰烂钱，是摇滚界不欢迎的败类毒瘤。
这种说法根本不被外界所承认，某种程度上，摇滚乐迷是音乐圈最被嫌弃的，至少内地歌坛是这样。
原因就是因为摇滚圈姿态太高，嘴太臭。
也不单单是摇滚，古典、爵士、电音以及后来说唱、民谣、古风等相对小众的圈子，都有类似的问题，
这其中的一部分人总是有莫名的优越感，觉得自己喜欢的是最好的，其他都是垃圾。
各种大大小小的鄙视链，而受众面最广的流行更是众矢之的。
同时反过来，钟情大众流行文化，对许多小圈子不感兴趣的人，也会去贬低小圈文化。
双方互相看不上，几乎是一个无解的难题，碰上了就是撕。
不过现阶段互联网还没发展起来，很多小众音乐圈子也没有形成规模。
但摇滚圈由于受众高、发展早，已经形成了一定规模，甚至不能算是小众文化，但架不住流行音乐的基数更大。
摇滚乐不被官方所喜，媒体资源、受众基数，流行音乐占据绝大优势。
部分摇滚迷针对蓝莲花的挑刺，要不被无视，要不就被围攻嘲讽，甚至不仅仅是外部攻击，摇滚圈内部也撕了起来。
面对大众流行文化，小众圈子抱团取暖，但其实并不代表他们铁板一块，相反内部矛盾更深。
单说摇滚圈子，不说重金属、朋克、慢摇滚这些风格之分，也不聊欧美、港台、内地的地域之分，就是光各大乐队歌迷的攀比，就够吵的了。
而且乐队内部也不一定是团结的，主唱和成员之间各种撕逼争番，简直是家常便饭。
所以，根本不用曹轩歌迷费劲，刚开团不久，摇滚圈子自己就疯狂对线起来，甚至许多乐队老炮都被拉下场。
其实，以曹轩眼下的人气，蓝莲花这首歌如今由他发出，要远比原时空许威发布获得了更高的关注、讨论和曝光
甚至夸张点说，曹轩这波一定程度上，给眼下萎靡的摇滚圈，打下了一阵强心剂。
许多正处于彷徨迷茫期的摇滚歌手，看到乐坛久违的出圈了一首现象级摇滚歌，感受到了极大的振奋。
摇滚没死！
从这点来说，曹轩对摇滚圈是有功的，但人家未必领情，曹轩也不想去邀功。
他有摇滚情怀，但对摇滚圈子并不怎么感冒，也不愿意掺和他们的事，大家相安无事，两不干涉。
如果说起风了，被誉为开拓了音乐人的眼界，蓝莲花给萎靡的摇滚圈打了波气。
那么十年暗香痴心绝对等作品，就代表曹轩对时下歌坛流行风向有着极高的认知和创作力。
乐评人针对这点又夸有贬。
夸的人觉得曹轩对当下流行乐的创作已经臻入化境，已经可以批量拿出爆款作品，不愧是如今华语乐坛最出色的创造歌手。
在曹轩的引领下，流行音乐持续在大众范围扩散影响，从大战略来说，已经有开始反攻亚洲之势。
贬的人还是老调重弹，认为曹轩浪费天赋，他不应该在当下流行文化下手，而是多开辟新元素，给华语乐坛趟路。
现而今，曹轩身上的商人属性要比音乐人属性更重，本末倒置。
对于后者的言论，曹轩理都不理，先不说他写不写得出来，就算是“写”的出来，流行文化是分阶段性的，步子大了容易扯着蛋。
自己手底下几百号人等着他吃饭，曹轩要是光顾着创新，结果不受大众认可，各种损失谁给他补。
曹轩是希望华语乐坛好，也尽可能的去“引领”，该他上他不会含糊，不该上也别想忽悠他当炮灰。
另外，谁说他没开辟新潮流了？
去年的不谓侠，打下了一定的古风中国风基础，而今年的烟花易冷，曹轩正式拿出了中国风的概念，在乐坛引起了一定范围的轰动，广受好评。
这几乎可以说是开辟了一个新流派，那群人睁眼瞎，就非得拿他其他歌曲说事。
但其实这也证明了，中国风这个概念并没有真正意义上被业内和观众认可。
曹轩琢磨着，下一步可以专门出一张中国风古风专辑，专辑名就叫中国风，彻底让这个流派出圈，也奠定他中国风开创者的身份。
中国风，这个词太好了。
这不仅仅是开创一个音乐流派的事，某种程度上算是弘扬中华文化，甚至树立一个文化现象或者价值观的存在。
何止是正能量，简直是正能量！
这张牌要是打好了，曹轩直接多了一层护体金身，甚至会被官方当成典范。
所以曹轩和繁星璀璨的封神，除了疯狂屠榜和销量火爆，还有是给华语乐坛带来的深层影响，这也是业内无数人吹爆的重要原因。
一个人的销量火爆，虽然厉害，但也不至于被整个歌坛热捧。
但如果其不但销量火爆，同时还给个业内带来积极影响和变化，甚至有望带动整个行业的发展。
那么他在业内的地位和影响力将拔高不止一个层次。
王非、王亚东说曹轩是华语歌坛的老大可能不会被大家承认。
但要说曹轩眼下是华语乐坛的领军人物，那么一半以上的都会赞同。
如果再加一个“新生代”前缀或者“之一”后缀，将没有任何反对声音